Das Theater des Absurden

Der Zeitgeist der 50er und 60er Jahre des letzten Jahrhunderts spiegelt sich vor dem Hintergrund zweier Weltkriege, des Kalten Krieges und der damit verbundenen drohenden atomaren Apokalypse in einem -Gefühl metaphysischer Angst angesichts der Absurdität der menschlichen Existenz- (Martin Esslin) wider. Der Existentialist Albert Camus hatte bereits in seinem 1942 erschienenen Essay Der Mythos des Sisyphos das Bewusstsein der ‚Sinnlosigkeit‘ des menschlichen Daseins in einer durch den Wegfall aller Glaubensvorstellungen absurd gewordenen Welt dem modernen Menschen als zeitgemäßes ‚Lebensgefühl‘ attestiert. Das europäische Theater griff in facettenreicher Weise diese Philosopheme aus dem zeitgenössischen Diskurs heraus auf und ließ sie in zahlreiche Stücke einfließen, die die Literaturwissenschaft in der Folge mit dem Begriff ‚Theater des Absurden‘ (Esslin) miteinander verbunden hat. Im Seminar werden neben zentralen Theatertexten dieser Zeit wie Samuel Becketts Warten auf Godot (1952) und Endspiel (1956), sowie Eugène Ionescos Die Stühle (1952) und Die Nashörner (1959) ebenfalls weniger bekannte Texte wie Günter Grass’ Die bösen Köche (1956) und Wolfgang Hildesheimers Die Verspätung (1961) und Nachtstück (1962) analysiert, um die Gemeinsamkeiten, aber auch die Vielschichtigkeit dieser gesamteuropäischen Theaterströmung herausstellen zu können. Die Primärliteratur wird in einem Reader zusammengestellt und ein Semesterapparat wird eingerichtet. Bondy, François: Eugène Ionesco. Mit Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. 3. Aufl. Reinbek bei Hamburg: Rowohlt 2002. Breuer, Rolf: Samuel Beckett. Eine Einführung. München: Fink 2005. Camus, Albert: Der Mythos des Sisyphos. Ein Versuch über das Absurde. Hamburg: Rowohlt 1959. Esslin, Martin: Das Theater des Absurden. Von Beckett bis Pinter. Reinbek bei Hamburg: Rowohlt 1987. Laass, Henner: Samuel Beckett. Dramatische Form als Medium der Reflexion. Bonn: Bouvier 1978 (= Schriftenreihe Literaturwissenschaft 8). Poppe, Reiner: Absurdes Theater: Beispiele und Perspektiven. Arrabal, Beckett, Ionesco und Tardieu. Hollfeld: Beyer 1979 (= Analysen und Reflexionen 36). Schoell, Konrad: Das Theater Samuel Becketts. München: Fink 1967. Darstellendes Spiel, Bachelor (fachübergr.) Teilnehmerzahl: 30. Universität Hannover SoSe 2015 Deutsch, Master LbS Dr. Nitschmann Till