Das Theater des Absurden

Wenn in Becketts -Fin de partie/ Endspiel- (1957) Hamm eine Geschichte erzählen will, klingt das folgendermaßen: Hamm Ich werde es dir erzählen. Er kommt auf dem Bauche kriechend ... Clov: Wer? Hamm: Was? Clov: Wer, er? Hamm: Tu doch nicht so dumm! Noch einer. Clov: Ach so, der! Ich war nicht sicher. Dieser kurze Dialog scheint den beiden Figuren zu genügen, um Klarheit zu erlangen. Der Rezipient allerdings tappt weiter im Dunkeln. Eine Interpretation im klassischen Sinn läuft wie hier oft ins Leere. Warum sind die Stücke des Absurden Theaters dennoch Klassiker geworden? Und wie können wir als LiteraturwissenschaftlerInnen mit solchen Texten umgehen? Am Beispiel von fünf Vertretern des Absurden Theaters soll im Seminar gemeinsam ein Ansatz zum Umgang mit diesen Texten erarbeitet werden. Zuallererst wird gefragt, warum wir diese Stücke nicht ‚verstehen' (können). Dafür werden die traditionellen Regeln eines Dramas wiederholt und auf dieser Grundlage analysiert, welche dieser Konventionen wie und warum verletzt werden. Nicht umsonst nennt man das Absurde Theater auch -anti-théâtre-. Neben diesem formalen Zugang gibt die Auseinandersetzung mit Ideen des Existentialismus (Sartre, Camus) weiteren Aufschluss. Und so abstrus und unzugänglich die Stücke des Absurden Theaters auch erscheinen mögen - bei genauerer Lektüre entdeckt man Witz und Komik in den Dialogen, Figurenkonstellationen und Handlungsverläufen. Folgende Texte werden im Seminar gelesen: Jean Genet: Les bonnes/ Die Zofen (1946). Arthur Adamov: L'invasion/ Invasion (1950). Eugène Ionesco: La cantatrice chauve/ Die kahle Sängerin (1950). Samuel Beckett: Fin de partie/ Endspiel (1957). Daniil Charms: Elizaveta Bam (1927) Germanistik - Neuere deutsche und Allgemeine Literaturwissenschaft I Universität Siegen SoSe 2010 M.A. Aye Mirja Anna M.A